6 Schlüsselfaktoren für Drohnen-Videoaufnahmen

Sobald Sie mit einer Drohne in der Luft sind, scheinen die Möglichkeiten grenzenlos zu sein. Lassen Sie uns die sechs verschiedenen Schlüsselfaktoren aufschlüsseln, die Ihre Drohnenaufnahme beeinflussen oder erstellen. Wir werden darüber sprechen, wie sich jeder dieser Faktoren auf die Aufnahme auswirkt und welches Gefühl sie Ihren Zuschauern vermitteln können.

Faktor 1: Höhe

1. Tief fliegen

Bei Aufnahmen aus geringer Höhe fühlt sich der Betrachter stark in die Szene eingebunden, da er an eine Perspektive auf Augenhöhe gewöhnt ist. Es erzeugt auch Spannung in der Aufnahme, da der Betrachter wahrscheinlich mit der Umgebung nicht vertraut ist und daher das Gefühl hat, sie zum ersten Mal mit Ihnen zu entdecken.

2. Hoch fliegen

Es bietet eine großartige Gesamtperspektive Ihrer Gegend mit einigen künstlerischen und surrealen Ansichten. Dies eignet sich hervorragend für Panoramen bei der Aufnahme großer Landschaften.

Faktor 2: Geschwindigkeit

1. Fliege langsam

Das Fliegen mit geringerer Geschwindigkeit sorgt dafür, dass sich Treffer eher episch, massiv und ruhig anfühlen.

2. Schnell fliegen

Höhere Geschwindigkeiten führen oft zu spannenderen Aufnahmen und verleihen Ihren Aufnahmen einen rasanten, rasanten Look.

3. Geschwindigkeitseinstellung mit Funksteuerung

Versuchen Sie, die Fluggeschwindigkeit mit der Fernbedienung anzupassen, um weitere Variationen und Geschwindigkeitsoptionen zu erhalten. Wählen Sie zwischen C, N und S. C steht für „Cine/Cinematic“ und sorgt dafür, dass die Drohne flüssige, filmische Bewegungen ausführt. N ist der Normalmodus, ideal für langsamere, ruhigere Flüge oder für Anfänger. S ist der Sportmodus, der höhere Geschwindigkeiten für mutigere, aufregendere und rasantere Aufnahmen freischaltet.

Faktor 3: Richtung

Die Regie beeinflusst die Spannung des Publikums und ist äußerst wichtig, um den Fortschritt Ihrer visuellen Geschichte zu vermitteln. Insbesondere die Richtung kann den Spannungsaufbau oder -abbau beeinflussen.

1. Vorwärts fliegen

Wenn Sie Ihre Drohne vorwärts fliegen, ist es wahrscheinlicher, dass der Schuss Spannung in Ihrer visuellen Erzählung erzeugt.

2. Rückwärts fliegen

Diese Richtung führt häufig dazu, dass Spannungen gelöst werden oder eine Szene oder Geschichte „abgeschlossen“ wird.

3. Nach oben fliegen

Ähnlich wie beim Vorwärtsgehen erzeugt diese Einstellung Spannung in Ihrer Geschichte.

4. Nach unten fliegen

Eine der besten Aufnahmen, um erzählerische Spannungen abzubauen oder Ihre Geschichte abzuschließen.

5. Charakter bewegt sich nach rechts

Unterbewusst haben wir das Gefühl, dass sich unsere Charaktere vorwärts bewegen oder Fortschritte machen, wenn sie sich auf dem Bildschirm von links nach rechts bewegen.

6. Charakter bewegt sich nach links

Ähnlich wie im vorherigen Punkt neigen wir unbewusst dazu, uns eine Figur vorzustellen, die sich von rechts nach links bewegt, als würde sie sich zurückentwickeln oder rückwärts oder rückwärts in Richtung eines Ursprungs bewegen.

Faktor 4: Distanz

1. Fliegen Sie nah an Ihr Motiv heran

Wenn wir in unmittelbarer Nähe unseres Motivs fliegen, wird der Betrachter das Gefühl haben, stärker in die Geschichte eingebunden zu sein, als ob er direkt bei der Person wäre.

2. Fliegen Sie von Ihrem Motiv weg

Wenn man weiter vom Motiv wegfliegt, hat der Betrachter oft das Gefühl, dass die Landschaft größer oder überlegen ist als alles, was mit dem Motiv passiert. Es löst auch Spannungen, weil der Betrachter ein größeres Bild davon hat, was passiert.

Faktor 5: Gimbal-Bewegung

1. Bewegen Sie den Gimbal nach oben

Diese Bewegung vermittelt das Gefühl, dass die Szene beginnt oder dass etwas beginnt.

2. Den Gimbal nach unten bewegen

Eine Abwärtsbewegung des Gimbals drückt oft die Vorstellung aus, dass eine Erzählung zu Ende geht oder dass Spannungen gelöst oder gelöst werden.

Faktor 6: Zoom

1. Vergrößern Sie ein Motiv

Diese Aktion erzeugt mehr Spannung, da sie den Fokus auf das Thema wirklich schärft.

2. Rauszoomen

Wenn Sie ein Motiv verkleinern oder von ihm wegzoomen, können Sie mehr von Ihrer Umgebung sehen und Spannungen abbauen.

Abschluss

Obwohl viele dieser Bewegungen einfach und geradlinig erscheinen, ist es wirklich hilfreich zu wissen, was jede einzelne dem Betrachter vermittelt. Sie können sie kombinieren und mit der Erzählung kombinieren, die Sie erzählen möchten, um jedes Mal den optimalen Look zu erhalten, der Ihre visuelle Geschichte zum Ausdruck bringt. Und für ein wirklich optimales Aussehen probieren Sie das aus DJI Mavic 3, dessen Firmware kürzlich mit Funktionen wie aktualisiert wurde MasterShots und ActiveTrack 5.0 um Ihr kreatives Potenzial mit diesen und vielen weiteren Aufnahmen freizusetzen.